作者：田可新 邰譯民
這個(gè)夏天，相聲圈格外熱鬧。這廂，李伯祥、姜昆、李金斗等“主流”名家齊聚濟(jì)南，共慶晨光茶社成立80周年。那邊，大廠牌德云社“永慶安瀾”系列演出各地一票難求，聽(tīng)云軒、大逗、相聲新勢(shì)力等團(tuán)體表演也格外熱鬧。更為亮眼的則是一系列出圈的事：曹云金網(wǎng)上直播說(shuō)相聲、郭德綱巡演京劇、張?jiān)评组_(kāi)演唱會(huì)等，都賺足了眼球。不過(guò)各界對(duì)此褒貶不一，有人批評(píng)其“靠跨界玩花活，多少有些不務(wù)正業(yè)”，部分觀眾坦言“起猛了，氣蒙了”。但毫無(wú)疑問(wèn)，直播間10萬(wàn)+的在線人數(shù)，京劇巡演和南京演唱會(huì)的火爆局面，均說(shuō)明：這看似“不務(wù)正業(yè)”的做法，在一定程度上使了巧勁兒，推動(dòng)著傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代化發(fā)展，拉近了年輕人與傳統(tǒng)文化的距離。
離經(jīng)叛道？形神革新？
《文心雕龍》中說(shuō)：“文變?nèi)竞跏狼椋d廢系乎時(shí)序”。時(shí)代是藝術(shù)發(fā)展的根基，時(shí)代不同，藝術(shù)形式和內(nèi)容也會(huì)發(fā)生相應(yīng)變化。拋開(kāi)個(gè)人恩怨和看客吃瓜心理，相聲演員的種種出圈給了我們一個(gè)契機(jī)去思考新時(shí)期傳統(tǒng)藝術(shù)在形、神方面的發(fā)展路徑。
內(nèi)容創(chuàng)新是傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展的根本動(dòng)力。郭德綱唱京劇，對(duì)國(guó)粹藝術(shù)的熱愛(ài)大抵是他的出發(fā)點(diǎn)，由此驅(qū)使他拜師趙麟童，成立麒麟劇社，帶著義子陶云圣以及眾多專業(yè)演員下功夫排演傳統(tǒng)老戲，演出票房出奇地不斷走高。
批評(píng)者用專業(yè)眼光看這樣的演出，認(rèn)為郭德綱糟蹋京劇，唱腔中似有評(píng)劇、河北梆子、河南豫劇的影子，難以接受其使用了現(xiàn)代語(yǔ)言，并把相聲抖包袱的形式用在了京劇道白上。
但不可否認(rèn)，郭德綱參與創(chuàng)排無(wú)形中促進(jìn)了這門(mén)藝術(shù)的傳播。麒麟劇社日前在濟(jì)南演出《包公》（頭本）、《濟(jì)公活佛》（第五本）兩場(chǎng)，現(xiàn)場(chǎng)座無(wú)虛席，年輕觀眾占了大多數(shù)，這讓他直言：“京劇很好，戲曲很好，市場(chǎng)很好。”
市場(chǎng)很好，郭德綱有引流之功。大部分觀眾與其說(shuō)是來(lái)看京劇的，倒不如說(shuō)是來(lái)看郭德綱的。京劇的民間社團(tuán)能如德云社的巡演一樣有熱度，其間必有德云女孩、鋼絲鐵粉的應(yīng)援，也必有很多路人粉想從中蹭聽(tīng)?zhēng)仔《蜗嗦?。演出滿足了這類觀眾的需求，在《濟(jì)公活佛》等作品中融合不少相聲段子、網(wǎng)絡(luò)熱梗，甚至還有現(xiàn)掛和互動(dòng)，呈現(xiàn)了一種麒麟劇社獨(dú)有的演出樣態(tài)。
演出質(zhì)量始終是票房的決定性因素。麒麟劇社團(tuán)隊(duì)是有專業(yè)水準(zhǔn)保障的，郭德綱在《包公》中一人分飾兩角，唱念做打拿捏到位，絕活不斷，精彩至極。返場(chǎng)時(shí)，他自謙“能力一般，水平有限”，也坦言“一般別人唱到陳琳（指《貍貓換太子》部分）這兒就收了，轉(zhuǎn)過(guò)天再唱《陳州放糧》《打鑾駕》，沒(méi)有趕著唱的，里外穿了好幾層，到了后臺(tái)，汗也沒(méi)止住，太累了。”這種對(duì)于京劇藝術(shù)的執(zhí)著勁兒引來(lái)臺(tái)下叫好聲不斷。
從京劇的歷史流變過(guò)程來(lái)看，京劇本身就是一種融合眾家之長(zhǎng)、不斷創(chuàng)新發(fā)展的傳統(tǒng)藝術(shù)?；瞻噙M(jìn)京后，依據(jù)當(dāng)時(shí)觀眾的需要，創(chuàng)新了聲腔、劇目選擇和表演形式，吸納了地方戲曲的元素，并形成了濃郁的地方特色。在民國(guó)初年社會(huì)變革的背景下，反映社會(huì)時(shí)事、抨擊社會(huì)現(xiàn)實(shí)的“新劇”崛起為劇場(chǎng)的新星，“海派”京劇在舞臺(tái)上截然不同的創(chuàng)新推動(dòng)京劇的發(fā)展走向另一個(gè)高潮。郭德綱在繼承京劇傳統(tǒng)之上又創(chuàng)新了京?。寒?dāng)下時(shí)代元素的融入打破了京劇嚴(yán)肅刻板的傳統(tǒng)印象，增添了京劇的趣味性，使京劇充滿生活氣和煙火氣，因而更貼近生活。觀眾在開(kāi)心一笑之余更愿意接觸京劇、了解京劇。
真聽(tīng)相聲，聽(tīng)真相聲
傳統(tǒng)藝術(shù)的傳播形式隨時(shí)代發(fā)展不斷革新。曹云金的相聲直播就在這方面找到了流量密碼。其直播間既有《八扇屏》《扒馬褂》等傳統(tǒng)段子的原汁原味呈現(xiàn)，也有對(duì)當(dāng)下熱點(diǎn)《羅剎海市》的創(chuàng)新改編。曹云金將直播間“改裝”成了相聲茶館，即便少了一些更為生動(dòng)的現(xiàn)掛和互動(dòng)，在笑果上有些難以避免的隔屏尷尬，卻在一定程度上讓更多的觀眾“真聽(tīng)相聲”“聽(tīng)真相聲”。
此外，曹云金邀請(qǐng)王玥波、苗阜、金霏、陳曦、李寅飛、大新等演員在直播間里亮相，間接帶火了上述演員各自直播間的熱度。一時(shí)間，相聲演員網(wǎng)紅化成了這個(gè)夏天有趣的文化現(xiàn)象。
相聲直播滿足了觀眾所需的陪伴感和對(duì)娛樂(lè)的基本需求。曹云金的直播嘗試了“免費(fèi)說(shuō)相聲+圍觀粉絲打賞”的模式，基本還原了舊時(shí)代天橋街頭“撂地”賣(mài)藝的相聲原貌，尤為重要的是講出了真材實(shí)料的完整相聲作品。無(wú)論是演員的衣著、道具的設(shè)置，還是多樣化藝術(shù)的融入，與線下劇場(chǎng)的觀演環(huán)境并無(wú)二致。在直播的加持下，更新潮的內(nèi)容增量也在相聲劇場(chǎng)接續(xù)上演。因此曹云金的直播可以被視為新媒體時(shí)代相聲發(fā)展的新嘗試。
傳統(tǒng)藝術(shù)要發(fā)展，必須順應(yīng)新媒體時(shí)代觀眾的注意力規(guī)律。從這一點(diǎn)上看，德云社培養(yǎng)粉絲與曹云金改裝直播間，本質(zhì)上并無(wú)二致：他們都在培育更廣泛的相聲市場(chǎng)。
德云社在曲藝界相對(duì)低迷的情況下異軍突起固然離不開(kāi)郭德綱對(duì)相聲內(nèi)容和傳統(tǒng)的深耕和把握，但其“飯圈化”的運(yùn)營(yíng)思路是其出圈的重要助推力。有學(xué)者指出，“在傳統(tǒng)劇場(chǎng)表演以外，德云社還與新媒體網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)密切結(jié)合，演員也開(kāi)始向影視綜藝多方向發(fā)展，從而吸引了大批年輕粉絲，粉絲的支持與宣傳反過(guò)來(lái)又促進(jìn)了提升德云社的影響力”。
郭德綱京劇師承名門(mén)，且自身不斷練習(xí)請(qǐng)教，有一定的京劇功底；曹云金相聲水平在業(yè)內(nèi)公認(rèn)上乘，舞臺(tái)表現(xiàn)力超強(qiáng)；張?jiān)评鬃鳛楦枋郑l(fā)行過(guò)多張專輯，一曲《探清水河》更是積累了超高人氣。他們的巡演能夠最大程度上獲取社會(huì)的關(guān)注，進(jìn)而帶領(lǐng)觀眾走近京劇和相聲等傳統(tǒng)藝術(shù)。從這個(gè)角度看，這些“不務(wù)正業(yè)”看似匪夷所思，卻可以通過(guò)更貼合觀眾的形式吸引公眾對(duì)自身的了解，進(jìn)而培育傳統(tǒng)藝術(shù)的受眾市場(chǎng)，這也是一種擴(kuò)大傳播的有效舉措。
不是出圈，而是突圍
當(dāng)下，隨著經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展，大眾的娛樂(lè)方式越來(lái)越多樣化。目前曲藝等傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)仍需要更多觀眾的支持?！霸谛碌拿浇樯鷳B(tài)下，我們不能固化思維，而應(yīng)當(dāng)重視受眾市場(chǎng)調(diào)查，接受新受眾群體的文化消費(fèi)行為并積極解讀，用互聯(lián)網(wǎng)思維重新思考如何使傳統(tǒng)曲藝突圍?！睗?jì)南一位年輕的曲藝工作者告訴記者。
曲藝的發(fā)展離不開(kāi)觀眾，觀眾的注意力離不開(kāi)日常生活，因此新媒體時(shí)期傳統(tǒng)曲藝應(yīng)當(dāng)回歸現(xiàn)實(shí)，創(chuàng)造具有“煙火氣”的高質(zhì)量作品。同時(shí)要保證曲藝發(fā)展不變形，傳承京劇、相聲等曲藝藝術(shù)的精髓，在內(nèi)容和呈現(xiàn)形式上適度創(chuàng)新。
正如郭德綱的京劇有考究的服化道和高水平的樂(lè)隊(duì)，在不改變傳統(tǒng)劇本和嚴(yán)格按照京劇程式化表演的基礎(chǔ)上，融入了當(dāng)下的網(wǎng)絡(luò)熱詞。在《包公》中，他們便借鑒了爆火的“挖呀挖”，巧妙地將網(wǎng)絡(luò)流行詞和京劇的藝術(shù)形式結(jié)合，瞬間拉近了年輕觀眾與傳統(tǒng)藝術(shù)之間的距離，讓曲藝這種傳統(tǒng)文化形式更具時(shí)代感和親和力。
“當(dāng)下，還有相當(dāng)一部分的曲種特別是小曲種處于自生自滅的自然發(fā)展和自流傳承狀態(tài)。因此可以利用跨界化創(chuàng)新模式、飯圈化模式等多形式進(jìn)行傳統(tǒng)曲藝的運(yùn)作?！蔽幕瘜W(xué)者茍瑞雪表示。
張?jiān)评椎某擅鳌短角逅印繁闶菓蚯c音樂(lè)跨界合作的典型案例，其實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)戲腔與流行元素的完美碰撞。據(jù)QQ音樂(lè)的官方數(shù)據(jù)，此曲斬獲2020年第25周人氣榜日榜六連冠；酷狗音樂(lè)榜排名第七，趕超張藝興的《蓮》。
在IP跨界發(fā)展上，早在2016年，王者榮耀英雄角色“虞姬”便推出了取材于京劇的限定戲曲皮膚“霸王別姬”，并將語(yǔ)音轉(zhuǎn)化為京劇基本唱法，實(shí)現(xiàn)了戲曲與網(wǎng)絡(luò)游戲的合作。美輪美奐的精致畫(huà)風(fēng)不但滿足了游戲玩家的審美需求，更使京劇文化在年輕人中得到了有效傳播。麒麟劇社老旦演員賈懷胤的“魔幻京劇”《燃燒我的卡路里》《白龍馬》《哆啦A夢(mèng)》等更是精準(zhǔn)把握了觀眾的需求，實(shí)現(xiàn)了在社交媒體的出圈。
此外，還要培養(yǎng)優(yōu)秀青年演員，注重觀眾的培養(yǎng)和引導(dǎo)。整體來(lái)看，大部分曲藝創(chuàng)作和表演人才的孵化，主要還是依靠個(gè)人愛(ài)好和專業(yè)團(tuán)體的自行吸納培養(yǎng)。學(xué)者徐杜鑫和翟光宇進(jìn)行過(guò)相關(guān)調(diào)研，他們指出，“青年人才的培養(yǎng)是在新時(shí)代新市場(chǎng)下賡續(xù)傳統(tǒng)文化、創(chuàng)新商業(yè)模式的關(guān)鍵所在”。青年演員不僅僅是傳統(tǒng)藝術(shù)的接班人，更是曲藝界在新媒體時(shí)代的競(jìng)爭(zhēng)力之一。
與此同時(shí)，也要加強(qiáng)藝德管理。雖然借鑒“飯圈”的方式進(jìn)行人才培養(yǎng)，但歸根結(jié)底其目的是繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)曲藝文化。因此青年人才在扎實(shí)基本功的同時(shí)，需要維護(hù)好自身社會(huì)形象，利用自身的影響力引導(dǎo)粉絲關(guān)注傳統(tǒng)曲藝，防止非理性消費(fèi)以及不理性的追星行為，從而在尊重傳統(tǒng)曲藝文化特色與發(fā)展規(guī)律的基礎(chǔ)上，尊重現(xiàn)代演藝產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)運(yùn)作規(guī)律，做到社會(huì)效益和經(jīng)濟(jì)效益相統(tǒng)一。（田可新）
