音樂劇留學(xué)逐漸升溫，那么它值得學(xué)嗎?

1.音樂劇專業(yè)簡介?

音樂劇是一種劇場表演形式，它包含了歌曲、獨白、表演以及舞蹈，對演員的綜合能力要求極高。來給大家講一個故事，加深理解。

“今日的古羅馬老劇場像往常一樣熱鬧，人群的歡呼與喧鬧聲一如既往，只是今天的氛圍略有不同。劇場兩邊多了一排整裝肅然的軍士，他們面無表情直視前方，與喧鬧熱情的觀眾形成鮮明的對照。隨著演出的開始，一位身材中等，皮膚細嫩妝容精致的男子，緩緩上臺。他獨白自如，感情充沛，表演獨特落落大方卻不失幽默，讓臺下的觀眾時而落淚，時而含淚大笑。但是一個不經(jīng)意間，男子的表演手杖掉落在了地上，這是一個嚴重的舞臺失誤，臺下的觀眾不知道發(fā)生了什么，后臺的貴族們也為臺上的演員捏了一把汗。只見這位男子不慌不忙，用一個恰到好處的即興表演，讓這舞臺失誤成了整個演出的畫龍點睛之筆。此次演出極為成功，實在屬于藝術(shù)大師一般的表演，而這才華橫溢的年輕人不是別人，正是古羅馬最殘暴的統(tǒng)治者，尼祿皇帝。”

上面這位藝術(shù)家皇帝表演的，是菲斯刻尼曲調(diào)與摹擬劇的結(jié)合體，它來源于早期宗教以及民間表演，又結(jié)合了古希臘的文藝傳統(tǒng)的一種衍生劇種。它包含了形體動作，舞蹈，對白以及詩歌獨白，是一種多元化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，外界一般把它看作是戲劇表演的早期雛形，在跨過古羅馬帝國滅亡后的黑暗時代，一直發(fā)展到英國圈地運動時期的莎翁戲劇藝術(shù)，達到頂峰。大多數(shù)人認為音樂劇的興起來源于戲劇與歌劇，它結(jié)合了戲劇表演的多樣化元素，并且涵蓋了不光是美聲演唱的多種演唱形式如：清唱，流行演唱，甚至爵士樂等諸多音樂元素，成了名副其實的古典音樂與現(xiàn)代流行音樂，以及表演藝術(shù)的結(jié)合體。

綜上，音樂劇它是一個需要學(xué)生具備戲劇表演能力、需要有多元化的聲樂演唱功底、形體、表達獨白能力、良好的舞蹈基礎(chǔ)相結(jié)合的專業(yè)，對學(xué)生綜合能力音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)是無可比擬的。

2.為什么要學(xué)音樂劇專業(yè)?

我認為學(xué)習(xí)音樂劇專業(yè)的學(xué)生，是極具魅力的。為什么這樣說呢?因為音樂劇專業(yè)既是多元化的舞臺表演形式，又是一門極為講究整體的藝術(shù)。

學(xué)生需要具備戲劇表演能力，需要有多元化的聲樂演唱功底，還要形體優(yōu)美，表達獨白能力強，還要擁有良好的舞蹈基礎(chǔ)?，F(xiàn)如今，音樂劇專業(yè)已經(jīng)從一個冷門專業(yè)漸漸轉(zhuǎn)暖，越來越多的小孩希望成為一個音樂劇的專業(yè)表演者。

3.怎么做好音樂劇專業(yè)的申請準備?

以我接觸到的廣大學(xué)生家長來說，大家對音樂劇的了解還是太少，基本上學(xué)習(xí)的專業(yè)都是美聲演唱或者民族唱法。

其實簡單的從音樂劇的要求來看，它需要的是學(xué)生的綜合藝術(shù)表演能力，所以單獨培養(yǎng)學(xué)生的某些方面是遠遠不夠的。所以需要培訓(xùn)小孩的舞蹈，教他們演唱等等各方面的素養(yǎng)，而這些所有的一切，其實都是為了劇目整體的劇情而存在的。

從戲劇學(xué)的角度來看，劇情來源與故事，而故事來源于哪里呢?其實它來源于故事所描繪的時代背景，比如莎翁的戲劇其實就是在刻畫大變革時代人們價值觀的變化，以及人性的黑暗面以及閃光點。而歌唱是什么?歌唱是最富有感情色彩語言表達方法，俗話說: 如果你說不出這種情感效果，就把它唱出來吧!舞蹈亦是如此，它是肢體語言的夸裝延申，而這所有的一切其實都來源于劇目所要表達的故事，以及想表達的情感。

而我們的表演，演唱，舞蹈以及獨白，如果想表現(xiàn)得入木三分，把表演變成內(nèi)心得情感理解，而不是單純的模仿，那么，內(nèi)在積累與延申，才是學(xué)好這門藝術(shù)的關(guān)鍵所在，不然小孩就成了牽線木偶，只是在晃動歌唱，卻缺少了靈魂。

4.音樂劇專業(yè)留學(xué)院校推薦?

音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區(qū)。音樂劇留學(xué)目的地也是以英美的院校為主的。

音樂劇留學(xué)院校推薦：

01.耶魯大學(xué)戲劇學(xué)院耶魯大學(xué)的奧斯卡獎得主比其他任何一所學(xué)校都要多。在戲劇方面耶魯大學(xué)是名副其實的世界NO.1,如果能有機會到這里學(xué)習(xí)，那將意味著踏上成功之路。

02.茱莉亞音樂學(xué)院它的MFA計劃相對“年輕”：剛剛在2012年推出。但茱莉亞的本科戲劇部門自1968年以來一直在塑造超級巨星的天賦。茱莉亞的師資力量、紐約的地理位置以及與Houghton創(chuàng)立的Signature Theatre的持續(xù)合作關(guān)系確保畢業(yè)生在大聯(lián)盟中占據(jù)一席之地。

03.紐約大學(xué)Tisch學(xué)院這所學(xué)校培養(yǎng)了非常多的著名校友：Christopher Guest、Debra Messing、Peter Krause和奧斯卡得主Mahershala Ali等等。與茱莉亞一樣，曼哈頓的位置讓學(xué)生們獲得更多的表演機會。

04.皇家戲劇藝術(shù)學(xué)院建于1904年，這里的古典教育傾向于“高調(diào)的文本”而不是當代戲劇。培養(yǎng)出了許多著名校園，例如Mark Rylance、Clive Owen、Ralph Fiennes、Allison Janney等等。

05.UC圣地亞哥它是與La Jolla Playhouse合作的校園里的專業(yè)劇院，其中包括了無數(shù)的托尼獲獎作品。培養(yǎng)了無數(shù)的知名校友。

06.布朗大學(xué)布朗在美國的排名毋庸置疑，知名校友遍布全球。該大學(xué)的三年制學(xué)位——與著名的Trinity Repertory Company合作提供了最嚴格的課程之一。再加上常春藤聯(lián)盟，更讓布朗充滿了吸引力。

07.皇家中央演講與戲劇學(xué)院皇家中央演講和戲劇學(xué)院，是一所位于倫敦的藝術(shù)類公立研究型大學(xué)，也是倫敦大學(xué)的加盟學(xué)院之一，是演員勞倫斯·奧利維爾的母校。皇家中央演講和戲劇學(xué)院在應(yīng)用戲劇、演藝、戲劇制作及設(shè)計等領(lǐng)域都設(shè)有本科、碩士及研究生學(xué)位。

08.波士頓音樂學(xué)院這個四年的音樂劇本科項目培養(yǎng)學(xué)生有關(guān)聲樂、表演和舞蹈的技巧。學(xué)生在四年內(nèi)有很多表演機會，例如大型的舞臺劇、師生合作的黑盒子演出、年度滑稽劇、匯報演出及Cabaret卡巴萊。有很多校外演出機會，波士頓藝術(shù)之城內(nèi)有很多表演機構(gòu)。教授們也都是當?shù)鼗蛘呤羌~約杰出的導(dǎo)演、編舞、演員等。

09.卡耐基梅隆大學(xué)學(xué)校的課程人數(shù)非常少，學(xué)校不僅重視團體的合唱和群舞，也著重于每個學(xué)生的個人發(fā)展。很多校內(nèi)的教授也是戲劇行業(yè)的專業(yè)演員和導(dǎo)演等，教授戲劇行業(yè)的職業(yè)素養(yǎng)。學(xué)生將在學(xué)校最大的舞臺上表演，并且也要在鏡頭前制作電影和電視節(jié)目。學(xué)生的課程也將培養(yǎng)他們進入戲劇行業(yè)。年底的匯報演出將給學(xué)生在來自于紐約、洛杉磯等地的戲劇專業(yè)人士面前表演的機會。

10.金史密斯學(xué)院

倫敦大學(xué)金史密斯學(xué)院開設(shè)的專業(yè)非常齊全，音樂劇也順理成章地囊括，是一所更偏向理論型的院校，同樣是本科和碩士專業(yè)都有開設(shè)，不過其碩士專業(yè)從課程設(shè)置上來看，較少教授表演技巧的內(nèi)容，增加了很多理論和制作相關(guān)的部分，培養(yǎng)的是綜合型的音樂劇人才。

11.南加州大學(xué)戲劇藝術(shù)學(xué)院2016年，多學(xué)科主任David Bridel接任院長并為該計劃帶來了一系列令人耳目一新的變化(一個音樂劇實驗室，與Funny or Die合作)，并帶來了一些知名人士，例如獲得艾美獎和托尼提名的女演員凱特，以及伯頓、理查德的女兒。它的鄰居好萊塢特別關(guān)注屏幕表演，其教師是最多樣化的元素之一。

5.音樂劇申請留學(xué)需要作品集嗎?

音樂劇作品集是申請海外頂尖大學(xué)中的必經(jīng)之路。對于非常強的大學(xué)，它們的作品集或面試的要求會和專業(yè)的百老匯音樂劇面試一樣，層層選拔。一般音樂劇專業(yè)作品集要求3首以上作品，但是學(xué)生的曲目庫需要準備5-8個作品，因為這樣可以囊括大部分院校的各種要求。