皇家中央演講與戲劇學院（Royal Central School of Speech & Drama, 簡稱Central）隸屬 #倫敦大學# ，是位于倫敦的一所藝術公立研究型大學。談到英國開設戲劇類專業(yè)的院校，像我們之前介紹過的RADA（但研究生階段沒有舞臺制作類課程）, 倫藝、皇家威爾士、埃塞克斯、倫敦市政廳、金史密斯學院都是很好的選擇。而作為英國最早成立的戲劇院校之一，之所以要特別推薦一下Central, 一方面是其優(yōu)越的地理位置為學生的學習和工作都提供了更多的機會；一方面也是因為無論是在本科階段還是研究生階段，Central所開設的專業(yè)都是相對更為齊全，劃分更為細致的。

大菲哥之前以及即將要申請這所院校的學生都表示說，非常喜歡Central廣泛的課程設置。這也讓他們有機會去擴展自己的創(chuàng)造潛能，而且在最后一個學年與其他系的學生合作共同完成一部戲劇作品的挑戰(zhàn)，也讓自身在適應現(xiàn)實工作環(huán)境的同時，有機會讓更多的業(yè)內(nèi)人士看到自己的作品，為今后的就職履歷增添經(jīng)驗值。

找尋專業(yè)領域之間，個人與合作項目之間的平衡

在Central讀書，強調一個“平衡性”。這種平衡性體現(xiàn)在個人身上，便是自身如何平衡個人興趣與行業(yè)需求，如何平衡獨立項目與合作項目上。而對于一部戲劇整體來說，則是團隊里的每一位成員是否能夠各司其職，將一臺好戲呈現(xiàn)在觀眾面前。

舞美研究生Aesol Jeong作品

以舞臺美術（Scenography, MA/MFA）專業(yè)為例，學生需要結合理論與實踐知識，探索身體、空間與時間之間動態(tài)創(chuàng)新的相互作用，同時受到電影、雕塑、聲音、數(shù)字媒體、木偶、編舞和建筑的影響，不斷擴展和完善現(xiàn)有的技能，增加實踐經(jīng)驗。

舞美研究生Amanda Ramasawmy作品

為了平衡合作與獨立項目，著重強調實踐與理論的相互作用，Central的 #舞臺設計# 開設了一系列工作坊和指導課，幫助學生們掌握創(chuàng)作過程與工具使用的方法，涉及的內(nèi)容包括編劇研究、模型制造、繪圖技術、影音媒體、選角、交互式傳感器的使用以及3D打印等等。學生們同時也需要在相關的歷史和理論課框架和環(huán)境中不斷研究，以便更好的發(fā)展自己的實踐項目。

舞美研究生Francesc Serra Vila作品

舞美的MA和MFA第一年是在一起學習的，MFA的第二年則是在第一年final project的基礎上進行擴展，并完成在1 - 2個專業(yè)的實習。談到合作的項目，無論是MA還是MFA的學生在第一年都有機會去接觸到以下的業(yè)內(nèi)合作伙伴資源：

而據(jù)院校的統(tǒng)計來看，大多數(shù)畢業(yè)生會從事設計師、設計助理、藝術指導，以及跨專業(yè)藝術家等工作，就職的組織和企業(yè)也包括了英國皇家歌劇院、蘇格蘭國家劇院、新維克劇院、愛丁堡藝穗節(jié)、倫敦時裝周、維多利亞和阿爾伯特博物館等。

舞美研究生Gillian Lambert作品

Best Tangwongsiri作品

細分，細分，再細分

實際上，Central是有全英戲劇專業(yè)最全的名號在外的。

本科與研究生開設專業(yè)一覽

三年的本科時間深耕一個細分專業(yè)，也許對于走美國線的學生至少在第一年foundation year各個方面都會接觸一些，就會有疑問說：如果我確定不了自己未來的發(fā)展方向，我要如何去選擇最適合的專業(yè)呢？我們目前就讀于倫藝舞美的學生在預科期間會跟著老師嘗試各個領域的設計內(nèi)容，比如舞臺美術、 #戲服設計# 、多媒體設計、甚至是空間設計，再通過一個個項目的實踐，逐漸摸索出自己想要在本科階段學習的專業(yè)方向。

表演設計本科生Egle Dambrauskaite作品

以表演設計（Design for Performance, BA）專業(yè)為例，集合了舞臺與戲服設計，表演設計的學生需要與表演者、導演及其他設計與制作隊伍一起去打造專業(yè)的舞臺效果。

表演設計本科生Katy Hoste作品

在第一年的學習當中，學生們就已經(jīng)開始接觸業(yè)界的劇目及作業(yè)模式，并通過一系列的核心技能課程理解表演和表演設計的概念。同時，也會參與到裝置、浸入式和傳統(tǒng)舞臺設計的項目當中。第二年會主要以挖掘自身優(yōu)勢，完成個人創(chuàng)作項目為主，還需要完成一個思辨設計的項目，以及一個完整的表演項目。第三年則要參與學院的公開項目制作，并完成自己的畢業(yè)設計，向業(yè)內(nèi)人及公眾進行展示。當然在學習的過程中，學生們有機會與其它專業(yè)的學生進行合作，而對于那些無法在舞臺設計與戲服設計間做出抉擇，或者說兩個都感興趣的申請者，就可以考慮表演設計這一專業(yè)。

表演設計本科生Alexander Gunnarson作品

Olga Mendrinos作品

Arabella Ockenden作品

提前做好面試的準備

申請Central任何Theatre Practice課程是需要參加面試的（有個人面試，也有小組面試）。無論是在倫敦實地、海外場或者線上面試，我們都要提交一份能夠展現(xiàn)你為什么有資格申請該專業(yè)的作品集。本科階段的話作品不一定是完全針對你所申請的專業(yè)的，但要能夠體現(xiàn)出與專業(yè)的關聯(lián)性以及你的創(chuàng)意潛力。研究生則需要展現(xiàn)你過往的戲劇創(chuàng)作經(jīng)歷、興趣點以及未來的發(fā)展計劃。根據(jù)你所申請的專業(yè)方向，院校建議提交的作品可包括如下內(nèi)容：

Central的語言分數(shù)要求也不低，雅思是不低于7.0（單科不低于6.0），托福則是需要在80以上（寫作不低于20，其他不低于15）。

總而言之，英國皇家中央演講與戲劇學院致力于幫助學生們?yōu)樽约旱乃囆g發(fā)聲，建立與業(yè)內(nèi)的聯(lián)系，并對現(xiàn)有的表演形式和內(nèi)容不斷發(fā)起挑戰(zhàn)與創(chuàng)新。鼓勵大家踴躍申請耶 ~

舞美研究生I-Shun Lee作品