編輯|蘊(yùn)藏冬夏
引言新式學(xué)堂和留洋歸來(lái)的藝術(shù)學(xué)生是 20 世紀(jì)初期中國(guó)美術(shù)界變革的兩支主力軍。以下通過(guò)探討幾位民國(guó)油畫家兼美術(shù)教育家進(jìn)行美術(shù)教學(xué)活動(dòng)的過(guò)程，思考教育轉(zhuǎn)型背景下的中國(guó)傳統(tǒng)題材與油畫進(jìn)行結(jié)合的必然性，主要包括周湘、劉海粟、顏文棵、王悅之、林風(fēng)眠、李毅士、徐悲鴻等。
周湘周湘(1871-1933)是“我國(guó)辦第一所私立美術(shù)校的西畫教育家”于 1911 年夏建立中西美術(shù)學(xué)校(該校也被稱為布景畫傳習(xí)所)。周湘擅長(zhǎng)中西繪畫，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)書法、繪畫、篆刻樣樣精通，博學(xué)古今，加之天資聰慧，其作品較早即聞名于世，年輕時(shí)即往歐洲開始繪畫的研究吸收。因此，他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫及理論思想和西方繪畫具有同樣的深入見地和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，并且能夠融西于中，付之于個(gè)人的藝術(shù)創(chuàng)作、理論成果及教育實(shí)踐。
例如其作品《水彩畫二十四圖說(shuō)》便采用中西合的新手法，自傳統(tǒng)家道文化典故取材，在人物的塑造、描繪和構(gòu)圖上給人以不同于傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)新感受他將西方水彩畫的風(fēng)格與中國(guó)畫人物工寫技法融于一體，并借鑒西方圣經(jīng)故事畫的構(gòu)圖方式，將西洋畫理中的透視、解剖、結(jié)構(gòu)等方法運(yùn)用其中。他對(duì)傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)新性實(shí)踐探索的經(jīng)驗(yàn)為其創(chuàng)辦各類美術(shù)專門學(xué)校奠定了基礎(chǔ)。如丁翔華所說(shuō):“西洋畫流傳中國(guó)，先生實(shí)開其先河，門前桃李，近五千人?！薄爸芟娓鶕?jù)美術(shù)學(xué)校的教育內(nèi)容和教學(xué)需求編寫的《油畫訣》《水彩畫訣》等教材“為研習(xí)者所必”。
1924 年周湘創(chuàng)作了《周湘山水畫譜》 (四冊(cè))，圖文并茂地展示了中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的精粹，既是熔鑄百家的中國(guó)山水畫創(chuàng)作與欣賞畫譜，又是化古為今的中國(guó)山水畫教材。此時(shí)，康有為、陳獨(dú)秀、徐悲鴻等力舉改良中國(guó)畫，全盤吸收西洋畫，周湘則在《畫論》中堅(jiān)持傳統(tǒng)繪畫的本源性地位，“如欲變法，必先守法，古今大家之畫，皆有轍跡可尋，世界之畫，各有所長(zhǎng)，如論神妙，當(dāng)推我國(guó)”"。周湘晚年所提的“師古法、揚(yáng)國(guó)粹”的觀點(diǎn)，對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)題材在油畫中的運(yùn)用起到了重要作用。他的藝術(shù)實(shí)踐與教育思想為民國(guó)時(shí)期西洋畫教育奠定了基礎(chǔ)，也為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫與油畫的互融提供了范例。
劉海粟劉海粟(1896一1994)在 1912 年11 月 23 日與始光等辦上海圖畫美術(shù)院《后改名上海美專)，年僅十七歲的劉海粟擔(dān)任校長(zhǎng)主持美術(shù)教學(xué)工作?！彼诿佬g(shù)院成立時(shí)確立的辦校宗旨為:“第一，我們要發(fā)展東方固有的藝術(shù)，研究西方藝術(shù)的蘊(yùn)奧;第二，我們要在殘酷無(wú)情干燥枯寂的社會(huì)里，擔(dān)負(fù)起宣傳藝術(shù)的責(zé)任，推動(dòng)中華藝術(shù)的復(fù)興;第三，我們沒有什么學(xué)問，我們卻自信有研究和宣傳的誠(chéng)心?！边@體現(xiàn)了劉海粟希望借鑒西方藝術(shù)之長(zhǎng)來(lái)發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，實(shí)現(xiàn)發(fā)揚(yáng)中國(guó)藝術(shù)精髓的宏圖大志。
他希望借用西方文化藝術(shù)之所長(zhǎng)改革中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)教育的因循守舊狀況，體現(xiàn)了在中西繪畫融合中“發(fā)展東方固有的藝術(shù)”的態(tài)度，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)題材與油畫的結(jié)合起到了推動(dòng)的作用，這在劉海粟將中國(guó)傳統(tǒng)山水與風(fēng)景油畫結(jié)合的形式中得到了體現(xiàn)。從其經(jīng)典作品水彩畫《龍華色》 的品《巴》 可以看出其將傳統(tǒng)題材與后期印象派與野獸派油畫互融的創(chuàng)作實(shí)踐。
顏文顏文樑：《雪 夜》(1893一1988)自幼年起從其父研習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)花畫，十六歲考入上海商務(wù)印書館習(xí)刻印、制版和印刷技術(shù)，然后進(jìn)入圖畫室學(xué)習(xí)西洋畫，開始接觸西方藝術(shù)。顏文棵于 1922 年創(chuàng)辦了私立蘇州美術(shù)?？茖W(xué)校，這是劉海粟創(chuàng)辦的私立上海美術(shù)?？茖W(xué)校之后又一所具有影響的私人開辦的美術(shù)學(xué)校?！彼麑⑽鞣矫佬g(shù)院校的教學(xué)法引入蘇州美專的辦學(xué)理念中，“顏文提出了“忍、仁、誠(chéng)’三字作為蘇州美專的“校訓(xùn)”，提出“中西合壁，造就人才”的辦學(xué)方針，并要求學(xué)生中西繪畫兼學(xué)。
他實(shí)施的美術(shù)教育是由普遍型轉(zhuǎn)向特色型。學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)花鳥題材的背景使顏文櫻在教育與油畫創(chuàng)作實(shí)踐中自然地將兩者進(jìn)行結(jié)合。富有詩(shī)情畫意的油畫風(fēng)景將中國(guó)畫傳統(tǒng)題材意蘊(yùn)演繹得恰到好處如其早期油畫風(fēng)景作品《雪夜》，體現(xiàn)出西典藝嚴(yán)的繪畫法則，又吸收了印象派的光色特點(diǎn)，畫面抒情而細(xì)膩，可謂“涉筆成詩(shī)，氣象萬(wàn)千 ”。
在民國(guó)時(shí)期的美術(shù)教育家中，王悅之(1894一1937)的美術(shù)教育經(jīng)歷較為豐富。z2“王悅之接受過(guò)完整而謹(jǐn)嚴(yán)的西方美術(shù)思想與系統(tǒng)的美術(shù)教育，更多地是嘗試中西融合的美術(shù)教育理念，即融入中國(guó)藝術(shù)的特色，推動(dòng)西洋畫的本土化民族化進(jìn)程?！?他在油畫創(chuàng)作中運(yùn)用了中國(guó)畫的傳統(tǒng)元素，在將中國(guó)傳統(tǒng)山水材融入風(fēng)景油畫方面獨(dú)具特色，如《玉泉山》 (圖 1-7)。悅之也通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)表達(dá)自己的愛國(guó)熱憂，其作品《棄民圖》和《亡命日記圖》都是反映抗日題材的現(xiàn)實(shí)主義作品。
林風(fēng)眠林風(fēng)眠《1900一1991)是中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基人之一。他于1919 年留學(xué)法國(guó)，先后在第戎美術(shù)學(xué)院、巴黎美術(shù)學(xué)院學(xué)畫。1925 年回國(guó)后，曾任北平國(guó)立藝術(shù)專門學(xué)校校長(zhǎng)兼教授。1928 年主持創(chuàng)建國(guó)立杭州藝專，任首任校長(zhǎng)兼教授。他以蔡元培的“思想自由、兼容并蓄”為建院方針，以“介紹西洋藝術(shù)!
整理中國(guó)藝術(shù)!調(diào)和中西藝術(shù)!創(chuàng)造時(shí)代藝術(shù)!”為學(xué)術(shù)目標(biāo)，促進(jìn)東方新藝術(shù)的誕生?！傲诛L(fēng)眠培養(yǎng)出了諸多頗有成就的門生，如吳冠中、朱德群、趙無(wú)極等。他與學(xué)生們共同承擔(dān)起中西融合、推動(dòng)油畫本土化的責(zé)任，取得了較大成就。從林風(fēng)眠發(fā)表的“東西藝術(shù)之前途”“我們要注意一一國(guó)立杭州藝專紀(jì)念周講演”“致全國(guó)藝術(shù)界書”“徒呼奈何是不行的一一立杭州藝專紀(jì)念周講演”“美術(shù)界的兩個(gè)問題”等一系列關(guān)于改革現(xiàn)有美術(shù)教育的文章中可以看出，他勇于直陳美術(shù)教育乃至社會(huì)美育問題和矛盾，剖析鞭辟入里，改革方針與對(duì)策大膽且實(shí)際，不愧為一位站在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)教育前沿的藝術(shù)家和教育家。對(duì)于林風(fēng)眠來(lái)說(shuō)，藝術(shù)作品是其靈魂和心靈的寫照，是觀念與情感的體現(xiàn)。如作品《人類的痛苦》和《冬》，從風(fēng)格的變化可以看出他對(duì)現(xiàn)代派繪畫的探索和中國(guó)傳統(tǒng)題材的回歸。
民國(guó)時(shí)期美術(shù)教育家們的美術(shù)教育探索與實(shí)踐，使 20 世紀(jì)初期的中國(guó)美術(shù)教育從原有的畫院和師徒制的傳統(tǒng)畫學(xué)教育模式轉(zhuǎn)型為提供各種美術(shù)課程的新式學(xué)堂，通過(guò)開創(chuàng)專業(yè)美術(shù)學(xué)校的美術(shù)教育模式使傳統(tǒng)繪畫與西洋畫課程教學(xué)齊頭并進(jìn)，將西方學(xué)院的美術(shù)教育思想與模式傳入中國(guó)并推廣，使美術(shù)教學(xué)、美術(shù)創(chuàng)作和觀念走入探索與求真、借鑒與吸收的階段。他們所實(shí)施的中國(guó)美術(shù)界的改革開創(chuàng)了民國(guó)時(shí)期中國(guó)近代美術(shù)教育的革新之路，推動(dòng)了中西藝術(shù)融合的進(jìn)程。
中西美術(shù)教材比較
自古以來(lái)，中國(guó)畫學(xué)教育基本上是從臨墓范畫、學(xué)習(xí)前人的繪畫技法與經(jīng)驗(yàn)入手。受西洋畫與西方美術(shù)思潮的影響，20 世紀(jì)初期美術(shù)愛好者與習(xí)畫者對(duì)西方藝術(shù)較為關(guān)注，藝術(shù)學(xué)校紛紛開辦，因此西方繪畫技法與美術(shù)理論的著作教材、畫譜流行開來(lái)。有關(guān)傳統(tǒng)繪畫新式教學(xué)法的教材并不多，始刊于清康熙年間的《芥子園畫譜》(亦稱《足本子畫譜》)是中國(guó)古代畫譜集大成之作。畫譜總結(jié)了古代中國(guó)畫教學(xué)的基礎(chǔ)內(nèi)容和基本規(guī)律，圖式選擇經(jīng)典，法訣概括精辟，編次有序，慕刻精良”，刊本流布廣泛，是近代美術(shù)教育史上最重要影響最大的繪畫教材，為千萬(wàn)畫人后學(xué)奉為圭泉,至今不易。
芥子園的原版為康熙版，共三集，康熙十八年先出版了初集共五卷，康熙四十年出版了第二集共四卷，內(nèi)容為蘭竹梅菊第三集共四卷內(nèi)容為草蟲花卉毛花卉。這三用了彩色刻印，每集的后半部分整幅的繪畫案例幾乎都是彩色的，而前半部分局部的畫法大多是黑白的僅少數(shù)頁(yè)面為彩色。嘉慶年間出版商又將清朝畫家丁泉的人物繪畫技法編輯增加成了《芥子園畫傳》第四集，彌補(bǔ)了人物畫技法不足的遺憾。之后因?yàn)樵镜囊辉俦环?，刻印質(zhì)量越來(lái)越差，于是光緒年巢勛將《芥子園畫譜》重墓增編，每集末尾增添了一套圖譜《增廣名家畫譜》來(lái)擴(kuò)充繪畫案例，這便是巢勛版，采用石印，通篇全黑白，造價(jià)便宜，流傳益廣。
20 世紀(jì)初西方美術(shù)教材的數(shù)量、種類、內(nèi)容要豐富得多。如陳抱一所著《油畫法之基礎(chǔ)》就有十四章:包括繪畫研究、油畫發(fā)明、素描、色、油畫的顏料畫布和筆、用具和畫室、習(xí)畫前的準(zhǔn)備、靜物、風(fēng)、人物、圖、術(shù)的義。在論述“色”的章節(jié)中，對(duì)調(diào)和與對(duì)照進(jìn)行了解析，以實(shí)例進(jìn)行討論，以便理解:在“油畫顏料”“油”章節(jié)，結(jié)合身作驗(yàn)解釋了每一種顏色和調(diào)色油的特性;在“畫布及筆”“用具及”章節(jié)，圖并地解讀了油畫工具、材料的性能與應(yīng)用技巧。書內(nèi)附有十八幅插圖及中英文對(duì)照，具有實(shí)用性特點(diǎn)，是一本論述全面而精練的油畫入門教材。
藝術(shù)家和美術(shù)教育家們不斷探尋中西融合的藝術(shù)創(chuàng)作新途徑。他們通過(guò)翻譯、編著的西畫美術(shù)教材、畫譜等，使習(xí)畫者得以便利地學(xué)習(xí)西洋畫，接觸西方美術(shù)思想，從而系統(tǒng)地接受西方美術(shù)教育，得以發(fā)展出寬闊的視角，并回過(guò)頭審視傳統(tǒng)中國(guó)畫，潛移默化之中推動(dòng)了中國(guó)傳統(tǒng)文化和題材與油畫的互融。
民國(guó)時(shí)期美術(shù)教育家們的美術(shù)教育探索與實(shí)踐使 20 世紀(jì)初期的中國(guó)美術(shù)教育在原有的畫院和師徒制的傳統(tǒng)畫學(xué)教育模式基礎(chǔ)上，開設(shè)了新式學(xué)堂的各種美術(shù)課程，開創(chuàng)了專業(yè)美術(shù)學(xué)校的美術(shù)教育模式，使中國(guó)畫與西洋畫課程教學(xué)呈現(xiàn)并行發(fā)展的趨勢(shì)。他們將西方學(xué)院的美術(shù)教育思想與美術(shù)教育模式傳入中國(guó)且思考得以接受與推廣的方法，使中國(guó)美術(shù)教學(xué)、美術(shù)觀念乃至美術(shù)創(chuàng)作走入探索與求真、借鑒與吸收、新舊美術(shù)教育模式兼容并蓄發(fā)展的特殊轉(zhuǎn)型階段。他們的美術(shù)教育實(shí)踐邁開了 20 世紀(jì)初期中國(guó)美術(shù)界的改革步展，開創(chuàng)了中國(guó)近代美術(shù)教育的革新之路，推動(dòng)了關(guān)于中國(guó)傳統(tǒng)題材油畫方面中西藝術(shù)融合的進(jìn)程。
