2019年9月26號(hào)至2020年1月6號(hào)，一場(chǎng)名為《阿爾瓦·阿爾托建筑的人文景觀》（The Cultivated Landscape of Alvar Aalto）的展覽于芬蘭建筑博物館展出。它將展示一系列阿爾瓦·阿爾托各個(gè)時(shí)期的經(jīng)典建筑作品及對(duì)他產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響的自然、人文景觀。該展覽由芬蘭建筑博物館和阿爾瓦·阿爾托基金會(huì)聯(lián)合推出。
生于芬蘭的阿爾瓦·阿爾托（1898-1976），是現(xiàn)代建筑的重要奠基人之一，是地域性、人情化建筑理論的倡導(dǎo)者。在國(guó)際上的聲譽(yù)與四位大師一樣高，而他在建筑與環(huán)境的關(guān)系、建筑形式與人的心理感受的關(guān)系這些方面都取得了其他人所沒(méi)有的突破，是現(xiàn)代建筑史上舉足輕重的大師。阿爾托于1928年參加國(guó)際現(xiàn)代建筑協(xié)會(huì)，次年，按照新興的功能主義建筑思想同他人合作設(shè)計(jì)了為紀(jì)念土爾庫(kù)建城 700周年而舉辦的展覽會(huì)的建筑。他拋棄傳統(tǒng)風(fēng)格的一切裝飾，使現(xiàn)代主義建筑首次出現(xiàn)在芬蘭，推動(dòng)了芬蘭現(xiàn)代建筑的發(fā)展。在此后的一系列設(shè)計(jì)中，地域性與人情化的人文主義關(guān)懷貫穿了他的設(shè)計(jì)生涯，究其原因，則與他成長(zhǎng)的自然景觀環(huán)境、地理位置、歷史人文環(huán)境等都有著深刻的聯(lián)系。
芬蘭廳
在芬蘭的民族文化中，統(tǒng)治自然的主導(dǎo)力量就是生長(zhǎng)萬(wàn)物的大地。生活在田園中的童年經(jīng)歷，以及當(dāng)土地測(cè)量員的父親、高級(jí)林業(yè)工作者的外祖父都對(duì)阿爾托有著深刻的影響。因此，富于變化的自然環(huán)境，對(duì)于阿爾托建筑思想的形成具有非常重大的作用，自然光線強(qiáng)烈的變化，季節(jié)的變化所帶來(lái)的光線、氣候、景觀的變化，都使芬蘭成為充滿詩(shī)意的世界，而他的建筑作品就根植于這樣的土地，他的建筑就是在這豐富的景觀肌理變化的對(duì)應(yīng)與協(xié)調(diào)中形成的。
帕米歐肺病療養(yǎng)院
帕米歐肺病療養(yǎng)院屬于阿爾瓦·阿爾托成熟期的代表作品。他把柯布西耶和格羅皮烏斯的激進(jìn)與荷蘭建筑師約翰尼斯·達(dá)克的思想結(jié)合起來(lái)，形成具有自己特色的設(shè)計(jì)風(fēng)格。以功能為出發(fā)點(diǎn)，在設(shè)計(jì)中使空氣以及陽(yáng)光都盡量符合治療肺結(jié)核病人的需要。整個(gè)建筑依地勢(shì)起伏鋪開(kāi)，與周圍環(huán)境和諧統(tǒng)一。平面大致成長(zhǎng)條狀由通廊連接，各條之間不相互平行，表現(xiàn)出功能和自由結(jié)合的風(fēng)格。整體采用鋼筋混凝土框架結(jié)構(gòu)，線條簡(jiǎn)潔。長(zhǎng)條玻璃窗重復(fù)排列，形成干凈簡(jiǎn)潔的韻律。最底層采用黑色花崗巖，和白色墻面形成強(qiáng)烈對(duì)比。陽(yáng)臺(tái)的玫瑰色欄板使得建筑簡(jiǎn)潔的線條充滿跳躍的動(dòng)感。室內(nèi)采用淡雅的色彩，細(xì)節(jié)充分考慮到病人的起居需要，而不是單純追求理想化和抽象化的造型模式，大大擴(kuò)展了功能主義的含義。
帕米歐肺病療養(yǎng)院
斯堪的納維亞國(guó)家均位于歐洲最北部，其中芬蘭就有四分之一的國(guó)土位于北極圈內(nèi)，芬蘭的四季中充滿了變化，隨著季節(jié)的變遷，光線、自然景觀等都會(huì)產(chǎn)生巨大的差異，這些使芬蘭成了一個(gè)美妙而充滿詩(shī)意的地方，盡管這里氣候非常惡劣，但是這里的人們卻沒(méi)有忘記去欣賞大自然帶來(lái)的美景，反而使人們更加樂(lè)于發(fā)掘自然界中美妙的元素。芬蘭的傳統(tǒng)建筑帶有強(qiáng)烈的地域色彩，房屋主要以原木為材料，上覆以斜屋頂，室內(nèi)崇尚樸素簡(jiǎn)潔的特性，但柔軟的羊毛毯，未經(jīng)雕琢的木質(zhì)家具都處處透出一種溫暖，正是芬蘭傳統(tǒng)建筑中表現(xiàn)出來(lái)的與大自然景觀的和諧形成了阿爾托思想中非常重要的一部分。阿爾托的作品中內(nèi)外空間的不同也與斯堪的納維亞地區(qū)的環(huán)境特點(diǎn)息息相關(guān)，樸實(shí)無(wú)華的室外空間與異常開(kāi)闊明亮的內(nèi)部空間的塑造正是體現(xiàn)了長(zhǎng)期生活在凍土地區(qū)芬蘭人的建筑特征。
瑪利亞別墅
瑪麗亞別墅是阿爾托古典現(xiàn)代主義的巔峰之作，被稱為“把20世紀(jì)理性構(gòu)成主義與民族浪漫運(yùn)動(dòng)傳統(tǒng)聯(lián)系起來(lái)的紐帶”。它可與賴特的流水別墅、柯布西耶的薩伏伊別墅、密斯的范斯沃斯住宅相媲美。對(duì)于北歐人來(lái)說(shuō)“與自然共存”是一個(gè)設(shè)計(jì)母題，年輕的阿爾托建造的這所別墅，不論哪間屋子都可以感受到光與自然。在對(duì)現(xiàn)代主義功能推崇的同時(shí)，極力照顧到了業(yè)主的人文追求及素養(yǎng)，同時(shí)遵循且改進(jìn)了地方建筑母題：部分采用不同的材料，木材為主，磚石點(diǎn)綴，用一種新的手法將老式建筑主體匯入整體中。但最重要的創(chuàng)新在于一種新的、貼近自然的、非幾何形體的空間結(jié)構(gòu)。之后的事情證實(shí)了，這座獨(dú)特的建筑所采用的新的理念同樣適用于普通人的住宅。
芬蘭有長(zhǎng)期被外族統(tǒng)治的歷史，直到一戰(zhàn)后期的1917年才完全獨(dú)立。這樣的歷史、人文背景對(duì)芬蘭民族的性格有著重要的影響，使得他們?cè)趯?duì)待外來(lái)文化時(shí)顯得相當(dāng)小心謹(jǐn)慎，不會(huì)盲目隨從，而是批判性的接受外來(lái)文化中積極地要素，阿爾托就成長(zhǎng)在這個(gè)過(guò)程當(dāng)中。二十世紀(jì)初，隨著現(xiàn)代主義建筑的影響，現(xiàn)代主義建筑成為整個(gè)歐洲建筑發(fā)展的主流，在這種狀況下，阿爾托通過(guò)對(duì)民族化和人情化的現(xiàn)代建筑道路的探索，為我們帶來(lái)了更多的啟示。
芬蘭廳
1962年，阿爾托負(fù)責(zé)赫爾辛基音樂(lè)廳和國(guó)會(huì)大樓的設(shè)計(jì)，這是城市中心規(guī)劃的第一部分，嚴(yán)格地說(shuō)音樂(lè)廳是阿爾托規(guī)劃中的核心部分。音樂(lè)廳于1967—1971年建造，是斯堪的納維亞半島上最大的音樂(lè)中心與會(huì)議中心。它的主立面面向特拉斯廣場(chǎng)，背后是海斯佩里亞公園和國(guó)會(huì)大樓。音樂(lè)廳的建筑外部形態(tài)與北歐的陽(yáng)光產(chǎn)生直接關(guān)系， 臨湖不規(guī)則的立面光影就是最直接的證明，為了使建筑更好地跟基地環(huán)境景觀保持和諧的關(guān)系，阿爾托將大體量演奏廳進(jìn)行了消減，劃分為三個(gè)較小的體量，同時(shí)采用了來(lái)自意大利卡拉拉所產(chǎn)的白色帶藍(lán)紋的大理石，算是一次昂貴的嘗試。這種白色的大理石跟黑色的花崗巖的組合使整個(gè)建筑體量輕盈而不失莊重，在陽(yáng)光的照射下，豐富變化的體量產(chǎn)生了雕刻板的效果，臨湖的外墻上還用豎向線條來(lái)分隔墻面，這種沿水平方向展開(kāi)的豎向線條一方面寓意芬蘭松樹(shù)林的自然景觀，同時(shí)又讓人想起了鋼琴鍵，通過(guò)隱喻的手法暗示著建筑的性格。
有悖于現(xiàn)代主義主流所追求的那種能普及全世界的建筑語(yǔ)言，阿爾托追求的是一種密切聯(lián)系所系土地的地域性表達(dá)。然而今天，全世界的城市是被技術(shù)-經(jīng)濟(jì)導(dǎo)向和形成固定風(fēng)格的全球化建造方式所統(tǒng)治的：它們?cè)噲D通過(guò)技術(shù)、形式和美學(xué)的創(chuàng)新抓住我們的眼球。今天的建筑學(xué)被三種力量所威脅：全盤(pán)的工具化或功能化，變成營(yíng)利的載體，和帶有操控性的唯美傾向。這些發(fā)展的結(jié)果是，建筑學(xué)迅速失去了她藝術(shù)上的自主性，其關(guān)于本原的意義，以及作為一種藝術(shù)的地位。正如他自己所說(shuō)的那樣：“我所說(shuō)過(guò)的一切，其意義都在于強(qiáng)調(diào)以下這一點(diǎn)：多樣性與生長(zhǎng)，這些使我們回想起自然有機(jī)生命的特性，才是建筑學(xué)的精髓。事實(shí)上我想這么說(shuō)，這將永遠(yuǎn)是建筑學(xué)中唯一的、真正的方法 ……”
