編輯|蘊藏冬夏
日本賽博朋克動畫電影的美術(shù)風格表現(xiàn)從動畫藝術(shù)誕生開始，美術(shù)風格與動畫藝術(shù)的關(guān)系便密不可分，美術(shù)風格是動畫作品最直觀、最重要的視覺亮點，也是動畫作品專業(yè)價值的深度體現(xiàn)。
獨樹一幟的美術(shù)風格是抵御動畫藝術(shù)創(chuàng)作千篇一律的關(guān)鍵，也是保持動畫創(chuàng)作生生不息的源泉。
“動畫作品的美術(shù)風格產(chǎn)生于導演的頭腦中，定型于美術(shù)師的概念稿上，最終由角色造型師和場景制作者來著力展現(xiàn)。”
動畫電影的角色設(shè)計與場景設(shè)計直接奠定影片的美術(shù)風格趨向，日本賽博朋克動畫電影通過別具特色的角色與場景，綜合構(gòu)成日本賽博朋克動畫電影獨特的美術(shù)風格，展現(xiàn)出奇幻瑰麗的賽博朋克世界，給觀眾帶來煥然一新的視覺體驗。
日本賽博朋克動畫電影的角色設(shè)定動畫角色是動畫電影敘事的基本構(gòu)成，是劇情演繹的載體和符號，也是影片中最直觀、最重要的視覺要素之一。
完整的動畫角色設(shè)計一方面要根據(jù)動畫劇本的要求進行創(chuàng)作，即設(shè)計的人物形象要符合劇本角色的成長背景、性格特征以及行為習慣等；另一方面要依照影片整體的美術(shù)風格來設(shè)計，綜合考慮影片的造型風格與形式特征，使角色的造型設(shè)計在保持整體性的同時，又在個性與細節(jié)上有所突出。
“所以說，動畫角色是動畫作品的靈魂，不但是故事情節(jié)的載體，還形成了動畫的藝術(shù)風格，給以觀眾真切的藝術(shù)感受?！?/p>
日本賽博朋克動畫電影通過機械化的角色造型和功能性的服飾設(shè)計，折射出日本賽博朋克動畫電影獨特的美術(shù)風格，給觀眾帶來良好視覺體驗的同時，還引發(fā)觀眾對科技發(fā)展作出深深的思考。
機械化的角色造型動畫角色是動畫電影的主體，日本賽博朋克動畫電影中最常見的主體便是賽博格。
“賽博格”譯自英文“cyborg”，促使“賽博格”一詞在日本得到普及的是石森章太郎在1964年于《周刊少年King》開始連載的科幻漫畫《人造人009》。
賽博格是科技發(fā)達的象征與產(chǎn)物，所以造型無一例外都采用機械化的設(shè)計。
縱觀日本動畫電影界著名的動畫導演，無論是手冢治蟲與宮崎駿還是大友克洋與押井守，亦或后起之秀新海誠等，這些導演的動畫作品都涉及機械化的角色設(shè)計。
由此可見，機械化的角色造型已經(jīng)成為日本動畫電影中的一大特色，更是賽博朋克動畫電影中賽博格角色的典型特征。
馬歇爾·麥克盧漢說媒介是人的延伸，而在日本賽博朋克動畫電影的科幻世界中，人的身體是科技的延伸，機械義肢、基因工程化的器官、人造大腦以及電子元件都可以延伸成為人類身體的“部件”。
正因為如此，所以造成日本賽博朋克動畫電影中賽博格角色造型的迥異。
例如，在動畫電影《銃夢》的設(shè)定中，由于仿生機械技術(shù)的進步，人類除了自身的脊椎與大腦之外，身體其余部位都可以被機械所取代和增強，機械身體的材料從金屬到高分子聚合物也是一應俱全。
正因為機械化的身體構(gòu)成，所以賽博格角色的可塑性極強，是否擁有人類的外型也沒有唯一標準，根據(jù)外形結(jié)構(gòu)大致可以分為兩個類型：人形賽博格和異形賽博格。
但受到角色行動能力與過去遺留的審美觀的影響，絕大部分正義的角色的身體結(jié)構(gòu)都采用人或類人的形象。
影片中的主角凱莉便是典型的人形賽博格，在廢鐵城垃圾堆里被找到的凱莉幾乎只剩殘缺的頭部，經(jīng)伊德醫(yī)生巧奪天工的改造，成為擁有人類大腦和機械義體的賽博格。
凱莉的角色造型十分的冷酷犀利，上揚的眉毛、超大的眼睛以及臉頰上兩抹血跡，充分體現(xiàn)出她堅毅而又反叛的性格；飄逸靈動的短發(fā)、干練尖銳的發(fā)尾以及金屬機械的身軀，完全展現(xiàn)著她的對抗而又不屈的精神。
人形賽博格具有人類標準化的頭部、軀干、四肢等身體結(jié)構(gòu)，若對人形賽博格身體各部位進行不同比例或程度的放大縮小，賽博格的形象便會發(fā)生明顯的變化。
例如，將賽博格造型設(shè)定中身體的重心上移，會使得造型形象立即變得高大威猛且充滿力量感，成為異形賽博格。
在動畫電影《攻殼機動隊》中，所有角色同樣也進行了不同程度的機械化改造。
機械化的角色外形十分貼近未來賽博格技術(shù)的發(fā)展趨勢，機械義肢取代人體肉身，不但具備人體原本的功能屬性，而且在高科技的加持下還成為具有強大功能的武器裝備。
公安九安的成員們便是一群擁有不同程度機械化改造的特殊警察，其中作為主角的草薙素子除了大腦以外的身體部位完全機械化，代表著賽博朋克世界中人類的終極形態(tài)。
一頭深色的短發(fā)，盡顯其作為公安少佐的成熟干練，而豎直尖銳的發(fā)尾又給人以不可靠近的距離感與尖銳感。
日本賽博朋克動畫電影塑造了許多豐富的科幻角色，別出心裁的機械化造型不僅僅展現(xiàn)了視覺文化上的奇觀，而且還引導著觀眾對于科技發(fā)展的深深思索。
人類是否會為了擺脫生物體的局限，采用機械義體代替肉身和增強自身，這確實值得觀眾去認真思考。
功能性的服飾設(shè)計在影視動畫的創(chuàng)作過程中，角色的服飾設(shè)計并不是獨立存在的，而是依托于動畫劇本中角色的身份、背景、年齡以及性格等多方面的信息進行設(shè)計。
所以，動畫角色的服飾在動畫中具有銜接故事劇情、美化角色形象以及塑造角色性格等廣泛的功能和作用。
通常，時尚隨性的服飾可以體現(xiàn)角色性格的外向開朗，而廓形明朗的服飾可以展現(xiàn)角色精明干練的氣質(zhì)，松松垮垮的服裝則可以表現(xiàn)角色散漫自由的個性。
成功的服飾設(shè)計往往都可以直接呈現(xiàn)動畫角色的心理與性格，增添角色形象的視覺吸引力和感染力。
日本賽博朋克動畫電影在角色服飾的設(shè)計上，整體偏機能和軍事風格，用色上多采用純色和素色，這當然與影片本身的故事脫不了干系。
為了角色形象的美觀和方便角色行動，日本賽博朋克動畫電影的角色服裝主要特征就是修身、機能和多功能，簡而言之就是功能性的服裝。
觀眾通過角色身上功能性的服裝，可以直接了解角色的身份、背景以及性格特征，獲取角色信息。
例如，動畫電影《攻殼機動隊》中主角草薙素子的服飾設(shè)計，多采用修身或緊身的造型，十分契合其公安九課少佐的身份。
在影片的開頭部分，草薙素子身著高級義體自帶的“熱光學迷彩服”，站在高樓頂層縱身一躍，便開始融入到城市背景之中，視覺效果十分震撼。
“熱光學迷彩服”的隱身功能，展示出草薙素子與眾不同的身份，及其工作的特殊性與隱蔽性，同時也讓觀眾領(lǐng)略到她沉著冷靜的個性，作為少佐的魅力自不待言。
2017年由派拉蒙影業(yè)公司翻拍上映的同名真人電影《攻殼機動隊》，很大程度上沿襲了動畫電影《攻殼機動隊》的服裝造型，其中由斯嘉麗·約翰遜主演的草薙素子同樣身著緊身服飾，肉色的隱形戰(zhàn)衣盡顯完美的身材和利落的造型。
草薙素子的搭檔巴特始終如一的是身著機能夾克，內(nèi)穿黑色緊身T恤，不同的是在動畫電影《攻殼機動隊》中夾克是米白色，而在動畫電影《攻殼機動隊2：無罪》則變成深褐色。
服裝可以作為色彩的載體，用視覺的形式去描述角色的狀態(tài)和心理。
巴特機能夾克的色彩變化，其實暗示了他性格的變化，離開草薙素子后的他愈發(fā)冷漠偏執(zhí)。
服裝設(shè)計對角色的塑造十分重要，而飾品的作用同樣舉足輕重，往往還蘊涵著玄機。
日本賽博朋克動畫電影中所有賽博格角色都具有相同的飾品，即線纜。
無論是《阿基拉》中吸入線纜和機械后轉(zhuǎn)變?yōu)橘惒└竦蔫F雄，還是《銃夢》中被伊德醫(yī)生在廢鐵城垃圾堆里拾到的凱莉，抑或《攻殼機動隊》中被不同程度機械化改造的賽博格，都有著與身體相連的線纜。
線纜作為控制與數(shù)據(jù)傳輸?shù)墓ぞ?，既是賽博格機械義體的一部分，也是塑造角色的重要裝飾配件。
而導致日本賽博朋克動畫電影對線纜視覺表現(xiàn)情有獨鐘的原因是作品創(chuàng)作時間的限制，在20世紀科技并不足夠發(fā)達的情況下，賽博朋克作品的創(chuàng)作者們根本無法想象到無線技術(shù)的存在，所以在對數(shù)據(jù)的傳輸方式的認知上與現(xiàn)在存在鴻溝。
當然，在科技水平高度發(fā)達的現(xiàn)今，賽博朋克作品的創(chuàng)作者們對線纜仍是無比推崇。
線纜在日本賽博朋克動畫電影中雖然是具有形式主義表現(xiàn)性的飾品，但其實它的設(shè)定更趨向于功能性，而且為賽博格角色的塑造錦上添花。
日本賽博朋克動畫電影中服飾的作用不僅僅是作為角色程式化的外表，更是傳達角色信息的有效工具。
日本賽博朋克動畫電影通過功能性的人物服飾，直觀地呈現(xiàn)出角色的性格特征與精神面貌，讓觀眾在欣賞影片時，從角色的服裝造型上就能輕易地感受到角色散發(fā)的魅力。
